Galeriler

Sanatçının görünüşünü, kişiliğini ve ruh halini yansıtan otoportreler, hem yapıldıkları çağın hem de sanatçının içinde yaşadığı ortama özgü özellikleri taşımaktadırlar. Rembrandt, Van Gogh, Picasso, Munch ve Otto Dix gibi birçok ünlü ressam otoportresini yapmıştır. Her biri bu otoportrelerde kendine has çizgileri kullanmıştır. Ressamların paletleri ve resimleri arasındaki bağlantı, paletlerin üzerindeki boyalar onların kişisel tarzlarını ve tekniklerini göz önüne sermektedir.

Paul Cézanne'ın “Elma ve Şeftali ile Natürmort”, “Sainte-Victoire Dağı” ve “Elmalarla Natürmort” resimlerinden örnekler ile çalışmalarındaki detaylar, renk geçişleri ve fırça darbeleri;

Güney Fransa’daki Aix-en-Provence'ın doğusundaki Sainte-Victoire Dağı, Cézanne’ın özellikle son döneminin ana konularından biri oldu. Cézanne erken dönem resimlerinde dağı geniş bir ovanın sınırı olarak kullanıyordu. 1900’lerde bu konuya döndüğünde dağ, resmin esas öğesi oldu...

Dünyada birçok salgın hastalık meydana gelmiştir, gelmeye devam ediyor ve edecektir. Kara Ölüm, Kara Veba ya da Büyük Veba Salgını ile İspanyol gribi en çok ölüm ve yıkıma sebep olan salgın hastalıklardandır. Birçok Rönesans ressamı bu konuyu tablolarına taşımıştır.

Hollandalı ressam Johannes Vermeer’in (1632-1675) en önemli özelliklerinden biri ışığı kullanma biçimiydi. Resimlerinde ışığın kaynağı pencereydi ve ışık hep soldan verilirdi. Pencereden gelen ışık, bazı nesneleri ya da figürleri tamamen sararken, bazılarında damlacıklar olarak yansırdı. Resimlerinde dikkat çeken diğer bir öğe de, ön planda dağınık formdaki örtü veya halıydı. Örtünün kıvrımları, gölgeyi yansıtma ve ışığı yaratma olanağı sağladığından Vermeer’in resimlerinde tablo yüzeyinin büyük bir bölümünü kaplardı...

Geçmişte resim sanatını yönlendiren birçok ressamın resimleri zamanla paha biçilemez oldu. Ressamlar hayatlarını kaybettikten sonra, resimlerin çoğu keşfedildi ve değer kazandı.

Ünlü ressam Albrecht Dürer (1471-1528) aslında en ünlü eserlerini gravürcülük alanında vererek tanınmıştı. Telif hakkını korumak için monogramını da eklediği ahşap baskılı gravürleri Dürer’e aynı zamanda düzenli bir gelir kaynağı sağlamıştı. İlk büyük başarısını 1498’de vaftiz oğlu Anton Koberger’in sunduğu 15 ahşap baskılı Almanca ve Latince Mahşer (Apocalipsis cum figuris) ile kazanmıştı. Bu eser Yeni Ahit'teki Aziz Yuhanna Vahiy Kitabı'nda geçen dünyanın sonunu, yani Apokalips’i anlatıyordu.

Başyapıtlara imza atmış ressamların hayatlarında ve eserlerinde önemli figürlerden biridir kadınlar. Ressamların eşleri, anneleri, sevgilileri, metresleri tuvallere yansımış, tabloları için model olmuştur...

“8 Mart Dünya Kadınlara Günü” kutlu olsun...

Ressamların paletlerinden tablolarına yansıttığı kadınlardan örnekler...

Kadın ressamlar; bazıları yaşadıkları dönemin zorlu şartlarına, karşılarına çıkan engellere ve hatta bedensel zorluklarına rağmen resim yapmaya devam etmişler. Resim, kimi için bu zorluklardan kaçmanın tek kurtuluşu, kimi için bunu dile getirmenin tek yolu olmuş.

Yaşadıkları dönemden bugüne kadar eşsiz ve paha biçilemez eserler bırakarak "güçlü kadın" olarak ilham kaynağı olmuşlardır. Portre, natürmort gibi farklı türlerde kendilerine has çizgileri ile resim sanatına katkı sağlamışlardır.

Farklı dönem ve teknikleri ile iz bırakmış kadın ressamlardan bazıları;

“8 Mart Dünya Kadınlara Günü” kutlu olsun...

Ressamların tablolarına yansıttıkları kadın modeller, ressamlar için önem verdikleri vazgeçilmezleridir. Birçok ressamın başyapıtlarında modellik yapan kadınlar ressamların kalplerini çalmış aşkları ve eşleri olarak tablolara yansımıştır. 14 Şubat

Sevgililer Günü için ressamların hayatlarına ve tablolarına anlam katan eşlerinden örnekler…